鋼琴自學入門怎麼學，如今很多人一有空就想拓展一下興趣愛好，比方說繪畫，音樂以及游泳，其中鋼琴是一種優雅的樂器，學會彈鋼琴能提升個人的氣質與魅力，下面一起來了解一下鋼琴自學入門怎麼學？
鋼琴自學入門怎麼學1
第一步：培養正確的彈奏姿勢
首先，要有正確的坐姿
身體要與鍵盤的中央對正(鋼琴鑰匙眼或d1與e1鍵縫)，座位高低以小臂與鍵盤同一水平，座位前後以肘彎略大於直角爲宜，只坐凳子的三分之一，感覺到臀部和腳對身體重心的支撐。雙腳自然置於踏板前，腳下墊物以膝彎不小於直角爲宜。上身端正自然、略向前傾，雙肩自然下沉，把全身的力量轉移到指尖上。
其次，要掌握正確的手型。雙手放在鍵盤上時要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，左右肘部自然放鬆並稍向身體外側展開。手型應放鬆，掌關節撐起，像是虛握着一個圓球，掌心空;指關節突出，手指彎曲的程度因手指長短而各異，大指第一關節僅以指側端觸及琴鍵靠邊緣的位置，其餘四指用指端肉墊部分觸鍵，手腕自然放平，大約與鍵盤平行，此爲鋼琴彈奏的基本手型。
第二步：彈奏前應該讓學生學習一些必備的基礎知識
形象生動地讓學生認識鋼琴鍵盤的排列並唱出音的高低長短。
由於學生年齡、接受力均不一樣，所以要用適當的比喻來啓發學生的思維。學習音高排列時不要把一個個的音孤立起來變成和音樂毫無關係的符號，而是要賦予它生命，可以畫上樓梯、小山，用爬樓梯、上下山來讓學生體會旋律的傾向性;在區分高音區，中音區和低音區時可以用動物的聲音作比喻，高音區像小鳥在清脆的歌唱，低音區則像獅子吼叫的聲音等。這樣才能使學生更容易接受，更便於記憶。
第三步：正確掌握非連音、連音、跳音的彈奏技術
1、非連音奏法：讓學生體會重量落下，手臂的放鬆。先將手腕慢慢提起，手放鬆下垂(可以適度的甩甩手腕感受整個手的放鬆)，略高於鍵盤後自然落下，落下後，手腕略低於手，保持好拱形的基本手型。除正在觸鍵的指尖和指尖關節用力外，其餘手指以及手掌、手腕、手臂、肩直至整個上半身都要保持鬆弛狀態，使肩和臂的重量暢通無阻地“凝聚”在指尖上。
對於學生的非連音奏法訓練首先從3指開始，因爲3指是最有力、最容易指揮的手指。3指掌握動作要領後，依此類推學習其他四個手指。在學習非連音奏法時，要充分發揮學生的音樂聽辨力，讓學生辨別各種方法彈出來的聲音的好壞，努力追求一種不敲不砸、不虛不浮，像敲鐘一樣圓潤、豐滿的聲音，使其在學琴初期就建立起一種正確的聲音概念。
2、連音奏法：體會音與音間的連貫，關鍵是重心的移動。連音奏法應從兩個音的連音開始，讓學生在學習兩個音的連奏中體會與非連音奏法一樣的落下，然後再輕輕擡起第二個手指，像走路一樣，把第一個音落下去時手指所承受的重力均勻、平穩地轉移過去彈奏第二個音，緊接着又像彈奏非連音時一樣將手再提起來。
掌握了兩個音的'連奏後，再練習更多音的連奏，逐步擴大。學習連音奏法時特別要注意音與音的連接，後一個音未彈出之前，前一個手指不能離鍵，否則彈出來的音就不連貫。
3、跳音奏法：分爲手臂跳音、手腕跳音、手指跳音等多種。青少年學生啓蒙教學可從手臂跳音入手學習。手臂跳音的彈奏是與非連音一樣地提起手腕重量落下，手指一觸及鍵盤立即反彈起來，迅速離鍵，輕巧、富有彈性。這種跳音對於學生來說易於掌握，但不容易區分與非連音的關係。
注意下鍵後手腕、手臂放鬆，利用手指的反彈力迅速離鍵。手臂跳音奏法運用於音符節奏進行不太快，力度強或較強的單音、雙音或和絃的跳音。其次是學習手腕跳音奏法，這種跳音手臂不動，保持穩定的拱形手架子，以手腕關節爲樞紐上下運動。它的動作像小雞啄米時頸部靈活快速上下襬動的姿態。
整個手部像雞頭，指尖像雞嘴，而手腕則相當於雞脖子。手腕跳音由腕發力，通過腕關節放鬆而有彈性地上、下動作，加上手指的彈跳力加以完成。應用於速度較快，力度弱或較弱的連續性單音、雙音或和絃跳音。
還有手指跳音奏法的學習，它要求指掌關節上、下動作敏捷，有爆發力，手指快速下鍵後，力量集中於指尖，手指一經觸鍵即迅速彈離鍵盤。手指跳音宜用於力度弱而速度快的連續性單音跳音或同音反覆音。無論哪種跳奏法，手腕的彈性及自下而上的彈跳始終是關鍵。
鋼琴自學入門怎麼學2
一、鋼琴的基本練法
（1） 鋼琴的基本練法就是慢練。
慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細節都擴大了。慢練的最大優點是來得及根據視覺，聽覺得到的反饋信息調整和修正缺點和毛病。慢練的方法之一是用節拍器。即使在作品練習成熟之後，也不應忽視適當得慢速練習。
（2）有計劃、有目的地學習：
冰凍三尺，非一日之寒。練鋼琴需要的是持之以恆的態度。鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。初學者應制定一個遠期學習目標和近期學習計劃，從基礎着手，循序漸進地學習，才能目的。
（3）以良好的心態學習鋼琴：
學琴過程中，可能會遇到情緒起伏不的情況。應調節情緒，適當減輕學習難度，充分激發學琴興趣、緩解學琴緊張感。
二、鋼琴彈奏中自然重量的運用
關於自然重量的運用的要求是整隻手臂的放鬆自如，從肩部的舒展下垂，到整個手臂的協調下垂，通過放鬆靈活的手腕調節，然後由手指把手臂重量傳入鍵盤。
（1） 認識體會到手臂的自然重量
以前傾上身的坐姿，把兩隻手臂完全放鬆地垂下去。此時手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。在空氣中隨意擺動，晃動，而血都涌向了手掌，通向了指尖。體會到手臂的自然重量後，我們就要把這個自然重量用到彈琴上去。接下來手指就要發揮它的功能和作用了。
（2） 手指要承受並支撐整隻手臂的重量
手指的三個小關節微微凸起，尤其是處於手掌部位的指根關節（以下簡稱"掌關節"）必須要作爲一個力量的支持點。手臂的自然重量落下來，要求每一個手指都能支撐住。我們用44371斷奏入門的方法練習：
先分別一個手指一個手指地在鋼琴上站好，結合手臂的自然重量。經過一個階段，在每個手指都能自如地彈出飽滿的聲音後，再漸漸進入連奏的練習。進一步我們就可以調節重量的輕重。
三、彈奏鋼琴時身體的協調
身體的的協調牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨着程序的深化，又要不斷髮展和更好地運用。
（1）保證身體協調的根本：
保證身體協調的根本是根據自己的身體條件進行調節正確合理的坐姿。隨着程度的提高，對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求，所以身體的參與和調節也越來越重要。
（2）坐姿的基本要求：
臀部要穩定而固定地坐在琴凳中部，爲了便於靈活用力，不要坐滿，坐一半即可。而且爲了照顧到高低音，要坐在鋼琴中部，不要隨意挪動，而兩條腿放在踏板兩旁，在強奏時左腿可後撤作爲全身力量支點。這是坐姿的基本要求。
（3）身體的左右調節：
身體的左右調節主要依據音的高低。以音階爲例，弱低音區時，身體重心放到左腿方面去；彈中音區時，身體重心兩面擺平；彈到高音時，身體重心側往右腿方面。
（4）身體的前後調節：
身體的前後調節可以根據音量的大小、力量的強弱來確定。
鋼琴自學入門怎麼學3
1、興趣是最好的老師
記得我第一次學琴的時候是在大學的一個暑假。的老師很特別，他不像網上說的上來先給我講樂器的知識點，而是大概講了這門樂器的來源，有哪些流派，彈法後直接叫我彈琴！我當時很開心，作爲一個零基礎的初學者，希望快速掌握一首曲子的心情想必大家都能感同身受。
一個月下來，我學會了4首歌，開心得不行，這時老師纔開始跟我講樂理的基礎，講爲什麼是這個節奏，是怎麼記譜的。他說：爲什麼不是你一來我就教你這些呢？因爲只有你會彈一兩首曲子了，你纔會持續保持對它的興趣，有自信心繼續學下去，所謂興趣是最好的老師。
2、彈琴需要有耐心
初學時我們總希望快速學會一首歌，滿足自己渴望已久的鋼琴夢。但其實只有持之以恆的慢速練習，才能提高彈奏的能力，等慢速的彈得很穩了再循序漸進，心急吃不了熱豆腐。
3、彈琴要會偷懶
什麼？所有老師都教我們要多練習纔會有進步，爲什麼要偷懶呢?聽我徐徐道來吧。這裏的偷懶是需要動腦筋的，把長的曲子分段練，把快的曲子變慢練，把難的曲子分手練，這些都是偷懶的方法，但是這個懶偷的好，因爲可以讓我們的學習更加有效率。
4、那可以通過哪些途徑學習呢
入門學習，在琴行找老師是最好的，如果有不對的地方老師可以及時糾正，學習效率高。缺點是咱們鋼琴愛好者大都有自己的工作，時間上可能並不充分不能按期上課；學校的鍵盤愛好者們可能對一課時100+的費用而望而卻步。那這個時候可以選擇網絡學習。
