國畫荷花怎麼畫，荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，歷代畫家都喜愛描繪荷花“出淤泥而不染”，不與邪惡同流合污的高尚品德。下面看看國畫荷花怎麼畫。
畫荷花，主要有沒骨法和沒骨勾紋法。
沒骨法：
第一步：用大號羊毫筆加水調溼（不能太稀）白粉，與曙紅混合，在碟子裏調粉紅色。注意保持筆肚處的白粉乾淨，不沾染粉紅色。調好後筆尖再蘸一點胭脂，從花朵的中心畫起，側鋒用筆，但此處要將筆稍微直立一點，不要將整個筆肚接觸到紙面，免得顏色滲開。預留出蓮蓬和花蕊的位置。
第二步：畫外層花瓣。越到外層花瓣越大，越舒展，此時要將毛筆更加傾斜，筆肚接觸到紙面並稍加旋轉，才能展現出花瓣的圓潤飽滿。在運筆時注意花瓣要有大小錯落的變化，豐富花頭的層次，不能將花瓣畫成一般大。再用稍重、稍乾的顏色，如曙紅、胭脂等，將花瓣尖再點染一下，形成整個花瓣自深到淺的變化。
第三步：畫蓮蓬和花蕊。等顏色稍幹，用羊毫小筆蘸綠色或黃綠色，畫出蓮蓬；用狼毫小筆，蘸較乾的白粉（用墨也可）勾絲；再用藤黃點染花蕊。
沒骨勾紋法：
按沒骨法畫出花頭，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。
荷花花頭畫法
殘荷的特點是花瓣凋零，花瓣顏色不鮮豔，蓮蓬較大，蓮子突出，花蕊低垂。畫時花瓣顏色可稍加一點墨或者花青，蓮蓬用藤黃調綠色。
荷葉的畫法
植物的葉子數量衆多，在繪畫時需要安排好疏密關係和葉片的朝向。荷花的葉片比較大，一般在一幅畫面上有2、3片大葉子即可，另可搭配幾片未展開的小葉片。畫荷葉一般用沒骨法和勾填法。如圖2-9所示。
荷葉畫法
勾填法：用濃墨勾勒出荷葉輪廓和葉脈，半乾後罩染綠色，使葉脈和邊緣線有浸染的`效果。
沒骨法：用羊毫大筆蘸淡墨（或者用花青調墨），筆尖蘸濃墨，從荷葉外圍向中心畫出，也可從中心往外畫出，並無定法。半乾時勾葉筋。
正面荷葉：選用大號羊毫筆，用墨（或者花青和墨調色），筆肚處蘸滿淡花青，筆頭處蘸墨，側鋒運筆，從葉片中心開始運筆，中途不需要重新蘸墨，以求出現墨色自然的濃淡變化效果。等墨色稍幹一點，用小號狼毫筆，蘸少量濃墨，中鋒運筆，畫葉脈。葉脈不可勾得太死，同樣在中途也不需要重新蘸墨，讓葉脈也出現自然的濃淡變化。
荷葉常見形狀
荷尖和卷葉：荷尖可用側鋒一筆畫出。卷葉用濃、淡墨色畫出。再用濃墨勾葉脈。
下垂葉：先畫中心和葉脈，後用濃淡墨畫下垂的葉片，整體如傘狀。
側翻葉：先用淡墨畫翻卷的部分，後用濃墨畫正面的部分。
荷花的配景
一幅畫要顯得生動，除了主體物的描繪以外，還要搭配上各種動植物。荷花的配景以水生植物爲主，如魚、水鳥、水草等。配景不可過多過大，顏色不可過豔，免得喧賓奪主。
第一步——選用八分礬之京和紙作寫意荷花，用大筆調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)，先畫葉之背面
第二步——葉的正面靠近中央部分先用藤黃塗寫，未乾前再接染草綠及濃墨，使色彩豐富有變化。
第三步——換筆以中鋒筆法鉤葉脈，從中心順着荷葉姿態鉤寫。畫葉時筆尖（色濃）與筆腹（色淡）要靈活運用，求變化。
第四步——換長細筆，用筆尖沾洋紅畫花瓣，先從中央前排花瓣下筆，色彩需有濃淡變化。
第五步——花瓣內側的洋紅色較淡(調入少許白粉)，以黃綠色點花心後繼續補滿花瓣。荷花的姿態與葉的方向，須相互呼應。
第六步——以小號毛筆沾白粉鉤寫絲紋，墨綠色畫柄(中鋒筆法)，濃墨點柄上短刺後，即着手畫翡翠(魚狗、鳥名)，先畫背部。
第七步——濃墨畫完翼與尾後再畫頭頂、嘴、眼，再沾朱標畫頸部。
第八步——藤黃畫胸、腹後再以朱標畫腳，染嘴部，石綠點頭頂與背部。畫完翡翠後再以墨綠色畫柄。翡翠的動態朝向荷花。
第九步——白粉調入少許藤黃點花蕊後，再調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)畫嫩葉，最後補水草。
第十步——在適當的地方補水草，增加空間變化的趣味，最後落款、鈐印。
荷花的基本形態
荷花別名蓮花、芙蓉、芙蕖等，花有單瓣與復瓣之分。單瓣有十二至二十個花瓣，上有平行花脈。色有深紅、粉紅、白、淡綠等。花期6至9月，花謝後中心的蓮蓬逐漸成熟。花柄與葉柄生有較密的剛刺。在畫荷之前，必須對它的形態有一個基本的瞭解。
花的畫法
學畫寫意荷花，也很有必要了解一下它的工筆畫法，因爲工筆對花葉的形態結構表現得比較細膩，瞭解工筆畫法，對寫意畫法有很大的幫助。
花的着色方法：
1.用墨線勾出花瓣，幹後用薄白粉打底。
2.曙紅從尖部向裏染，幹後用白粉從裏向外染，用色不可太重，可重複一至二遍，到滿意爲止。瓣根部可略染芽綠。
3.墨線勾花卉紋，用曙紅從瓣尖向裏染，同時用白粉從瓣根向外染，讓紅白兩色趁溼在中間自然融合。用此法效果比較活潑，但水分較難掌握。
荷花瓣上有細花筋，可等染完後再用色線勾出，勾時要注意線條平行流暢，也可以不勾花筋。
荷葉畫法
用墨線勾出荷葉的形態與葉筋，注意荷葉的姿態及畫面的疏密、大小、高低的變化。
葉片正面用花青向外染，反葉用深草綠（花青加藤黃）染，爲了裝飾效果，可以葉筋旁留出狹長空白，稱水線，幹後用汁綠在葉筋兩蒂勾出小葉筋。
